2、节奏的创新。有时人们为了词的意思和句式的需要,将原有格式的节奏关系再次拆分,从而形成对原有格式的变体。如李清照《念奴娇》:
萧条庭院,又斜风细雨,重门须闭。
宠柳娇花寒食近,种种恼人天气。
险韵诗成,扶头酒醒,别是闲滋味。
征鸿过尽,万千心事难寄。
楼上几日春寒,帘垂四面,玉栏干慵倚。
被冷香消新梦觉,不许愁人不起。
清露晨流,新桐初引,多少游春意!
日高烟敛,更看今日晴未。
比较苏轼《念奴娇》词句“大江东去,浪淘尽、千古风流人物”,这里的“萧条庭院,又斜风细雨,重门须闭”,显然是经过重新加工的。如果将此句节奏还原,应是“萧条庭院,又斜风,细雨重门须闭”,这样显然又是不妥的。所以李清照在使用《念奴娇》格式时,对这一句的节奏关系做了再次拆分,因而构成了对《念奴娇》格式的变体。
3、表达的需要。词是文学形式,表达是形式的出发点也是形式的最终意义,形式不但要有利于表达,而且要服从于表达。所以在一定形式的约束下,如何让自己的表达更有力,这是填词时不得不考虑的事情。其实掌握好一个原则就可以了,这就是不可因声害义,亦不可因形害义。如李之仪《卜算子》:
我住长江头,君住长江尾。
日日思君不见君,共饮长江水。
此水几时休,此恨何时已。
只愿君心似我心,定不负、相思意。
这首词的末句按原来词牌格式,应该是“(仄)仄平平仄”,即一个句子,李词却破一为二,改成了“仄仄仄,平平仄”。其实用“(仄)仄平平仄”也是说的通的,如“只愿君心似我心,不负相思意”。可是,去掉一个“定”字以后,词的情调大受影响,所以李词采取了变体处理,让三个仄声连用,并将原来一个节奏段的句子破为两个节奏段,使意思的表达更具铿锵、果断和坚定的效果。再如黄庭坚《菩萨蛮》:
半烟半雨溪桥畔,渔翁醉着无人唤。
疏懒意何长,春风花草香。
江山如有待,此意陶潜解。
问我去何之,君行到自知。
《菩萨蛮》最后一对偶句的格式是“仄仄仄平平,平平平仄平”,可黄词却改成“仄仄仄平平,平平仄仄平”,以平仄对仗的律句形式,使这两句的意趣又复归到律诗的齐整,音调显得和缓和沉着,增强了词的表达效果。
因表达的需要产生的词牌变体,是最多的。
4、意趣使然。所谓意趣,是指人们在选择和运用材料方面的心理或行为倾向。意趣是词的价值的重要因素。如前面晏几道的《临江仙》(梦后楼台高锁),在它与正体之间,你能发现意趣上有什么不同吗?再如《南乡子》词牌,原为单调,共二十八字,五句两平韵、三仄韵(亦是单调二十七字的变体,由首句添一字而成),如:
细雨湿秋风(平韵)。
金凤花残满地红(平韵)。
闲蹙黛眉慵不语(仄韵)。情绪(仄韵)。
寂寞相思知几许(仄韵)。 (冯延巳)
今却改为双调,五十六字,上下阕各四平韵,一韵到底,例如前面苏轼《南乡子》词(回首乱山横)就是这样。再如下面这首《南乡子》:
何处望神州(韵)?
满眼风光北固楼(韵)。
千古兴亡多少事?悠悠(韵),
不尽长江滚滚流(韵)。
年少万兜鍪(韵),
坐断东南战未休(韵)。
天下英雄谁敌手?曹刘(韵)。
生子当如孙仲谋(韵)。 (辛弃疾)
可见,《南乡子》双调词是在原来单调词的基础上,加以一次重复而生成的,其容量比单调大得多,表现的内涵也更加丰富,突出了此牌调跌宕、华丽而婉转的特殊意趣。同时对韵脚的改革,将原有的紧张局促感大为改观,使词句更加流畅,从而又使整个词牌意趣横生。像这样由单调变为双调的词,在许多词牌中是很常见的。再如周邦彦《望江南》:
游枝散,独自绕回堤。
芳草怀烟迷水曲,密云衔雨暗城西。
九陌未沾泥。
桃李下,春晚未成蹊。
墙外见花寻路转,柳阴行马过莺啼。
无处不凄凄。